посоветуйте, а?

"Мать мух" / Mother of Flies - слышали про семью Адамс? Не про ту, волшебную, а про настоящую? Джон Адамс, его жена Тоби Поузер и их дочери Зельда и Лулу Адамс выпускают диковатые хорроры, причем, сами пишут сценарии, сами снимают, монтируют и играют главные роли. И даже пишут для них музыку - у них еще и своя семейная рок-группа есть! Крутые, в общем, ребята, настоящие панки. Я смотрел самый известный их фильм - "Хэллбендер", а "Мать мух" можно считать его идейным продолжением, он прямо совсем свежий. По сюжету смертельно больная девушка едет к целительнице, живущей отшельницей в лесу. С ней едет и отец, который дочку хоть и поддерживает (все-таки, последняя надежда на спасение, и все такое), но ни целительница, ни ее методы ему не нравятся.

Фильм в своем жанре достойный. Картинка не отдает дешевизной, как это часто бывает в DIY-кино, лесные пейзажи завораживают, а домик колдуньи - вообще произведение дизайнерского искусства. Очень понравилась Зельда Адамс; она и в "Хэллбендере" отлично сыграла, и здесь. Есть в ней какое-то сочетание хрупкости и силы. Уверен, что еще увижу ее в больших проектах. Сам сюжет с одной стороны простоват, с другой, может быть, кому-то покажется не до конца понятным, но тут уж на вкус и цвет, как говорится. А больше всего подкупает тот факт, что в фильмах Адамсов магия показана именно такой, какой я ее себе представляю. Всегда был уверен, что колдовство - это не ароматное варево из трав, и не волшебные палочки с перьями феникса, а что-то очень грубое, грязное, связанное с кровищей, гноем и мертвечиной. И когда на начальных титрах Сольвейг (так зовут колдунью) то ли совокупляется с разложившимся трупом, то ли ест его, то ли делает и то и другое одновременно, я сразу такой, как енот Ракета: "О, дааааааааа!"

"Истина и измена" / Truth & Treason - четырехсерийный миник про 16-летнего Хельмута Хюбенера, самого молодого участника немецкого сопротивления нацизму. По тематике, сюжету и, скажем так, масштабу личности главного героя это абсолютно то же самое, что и недавний фильм "С любовью, ваша Хильда". Хельмут, как и Хильда Коппи, - никакой не матерый революционер, а обычный пацан, который просто не смог мириться с творящимся в стране пиzдецом. Вся его подрывная деятельность заключалась в том, что он слушал запрещенное ВВС и писал и распространял антивоенные листовки. И за это его казнили в той же тюрьме Плётцензее, где и Хильду, но немного раньше.

Если выбирать, что смотреть - фильм или сериал - то фильм мне понравился больше. Там и сюжет выстроен интереснее, и актриса в главной роли замечательная. А сериал хоть и добротно снят, но с точки зрения режиссуры совсем уж незатейливый. Ругать его не за что, хвалить тоже особо не за что. Хотя нет, вру. Можно похвалить за актуальность, ведь в нем, как и в фильме, многие события перекликаются с нашей действительностью. Чтобы усилить этот эффект, авторы даже добавили после финальных титров цитату кое-кого из современников. Не то чтобы это был совсем уж конъюнктурный ход, а просто - ну, а зачем это нужно-то? Все ведь и так понятно.

"Красивые существа" / Berdreymi - история о том, как троица малолетних хулиганов сначала по приколу, а затем уже искренне взяла под свою опеку самого несчастного и самого затравленного пацана в школе. И тот нашел в их компании все, чего ему не хватало в жизни - поддержку, защиту, да просто нормальное человеческое отношение. Действие хоть и происходит в благополучной Исландии, но тамошние трудные подростки так же бухают, наркоманят, клеят телочек, калечат друг друга в драках и влипают в криминальные истории. Разумеется, у всех героев фильма проблемные семьи. Один растет без отца, у другого отец такой, что лучше бы его не было. У парня-лузера дома вообще кромешный ад. Такой волчий мирок, в котором никакой поддержки от взрослых нет, вот и приходится сбиваться в стаи.

Кино реалистичное и довольно-таки жесткое, но ничем особенным не выдающееся. Просто крепкая драма из той же обоймы, что эстонский "Класс", британский "Великан-эгоист" и многие другие истории о взрослении и подростковой жестокости. Из оригинального в ней разве что вплетенная в сюжет тема тревожных галлюцинаций, которые один из пацанов видит во сне и наяву (фильм в оригинале так и называется - "Сновидения"). Что под этими глюками подразумевается - то ли сексуальные фантазии, то ли чуйка, предупреждающая об опасностях, не очень понятно. Да и неважно. Все равно эта мистика никакой особой роли в сюжете не играет.

"Нормальная семья" / Botongui gajok - корейский триллер по роману нидерландского писателя Германа Коха "Ужин". Это уже четвертая экранизация, до этого были голландская, итальянская и американская версии. Двое братьев - беспринципный адвокат и высокоморальный хирург - и их жены встречаются в ресторане. Повод для встречи невеселый: в сеть попало видео, где их дети-подростки избивают бездомного. Потерпевший в коме, у полиции пока нет зацепок, сами дети то ли в шоке, то ли им вообще на все насрать и вот, значит, их родители решают, на какой стул им сесть. Поступить по совести и сдать детей в полицию или сделать вид, что ничего не было.

В книге все действие разворачивалось в ресторане в течение одного ужина, а здесь авторы растягивают его во времени, добавляют новые локации и дополнительные сюжетные линии - в общем, выжимают из истории все что можно. Кроме актуальной для всего мира проблемы отцов и детей поднимаются и чисто корейские темы - ценность репутации семьи и панический страх перед общественным мнением. А главная фишка в том, что режиссер здорово манипулирует зрительскими ожиданиями. С главными героями, братьями, вроде бы с самого начала все ясно: один отмазывает злодеев от правосудия безо всяких угрызений совести, другой спасает людей и своего богатого и ушлого братца осуждает. Но погодите немного: и адвокат подкинет сюрпризов, и врач найдет чем удивить, и их жены тоже не совсем те, кем кажутся. При этом сюжет абсолютно реалистичный, без завиральных твистов, так что все эмоции и поступки персонажей очень правдоподобны. Ну и актеры отлично справились. Разве что жена врача чуточку по-корейски переигрывает, но так даже убедительнее получается. Когда она из интеллигентной женщины вдруг превращается в крикливую бабу, вопящую: "Рафик ниучем неуиноват!", ей веришь. Видели таких наседок в жизни? Я да.

"Пельмени" / Gau ji - стареющая гонконгская кинозвезда так устала терпеть измены мужа и свое собственное отражение в зеркале, что обратилась к некой загадочной тетушке Мэй, которая возвращает своим клиентам молодость и красоту, готовя для них пельмени с особой начинкой.

Это, конечно, никакой не хоррор, как сказано в описании, а, скорее гонконгский вариант "Субстанции". Драма об аморальности современного общества, о страхе перед старением, и о том, на что готовы пойти женщины ради сохранения молодости, и от чего они готовы отказаться. Кино неприятное, может быть (особенно когда выясняется, что именно тетя Мэй заворачивает в свои дамплинги), но никакой жути в нем нет. А еще оно очень красивое, прямо эстетское. За стильную картинку нужно сказать спасибо крутейшему Кристоферу Дойлу, постоянному оператору Вонга Кар-Вая. Благодаря его стараниям фильм завораживает. Хоть и сняли его больше 20 лет назад.

"Идеальная соседка" / The Perfect Neighbor - где-то во Флориде пожилая женщина кроет матом соседских детей, шумно играющих на клочке земли перед ее домом (притом что эта территория ей не принадлежит) и по нескольку раз в неделю вызывает полицию. Копы приезжают, терпеливо выслушивают ее жалобы, советуют соседям не связываться со скандальной бабой и уезжают, пробурчав что-то вроде "Вот же ненормальная". Уезжают раз, уезжают два, а потом наступает развязка. И она просто пиzдец какая трагичная.

Фильм получил премию за лучшую режиссуру на "Сандэнсе" и сейчас претендует на Оскар в категории документалок. Он целиком смонтирован из записей нагрудных полицейских видеорегистраторов и камер в кабинетах для допросов, и казалось бы, что в нем интересного кроме этого технического приема? Ведь это же чисто американская история про расизм, закон о самообороне и прочие штуки для внутреннего потребления. Я даже допускаю (на самом деле нет, но спорить не буду), что это повесточное и однобокое кино. Но оно цепляет мощным эффектом узнавания. Наверняка ведь многие из вас сталкивались с дурными соседями. У меня их в разное время было аж трое, причем, последняя - копия той самой неадекватной бабы из фильма. Смотрю на Сьюзан - и вспоминаю Зиночку, ее ужимки, интонации, ксенофобию (грязных нигеров в наши ебеня не завезли, поэтому Зина обзывается почему-то "евреями"), мгновенное переключение между режимами "Бешеная сука" и "Пожилая интеллигентная мадам" и т.д. Просто один в один!

За счет этой узнаваемости в сочетании с максимально достоверной картинкой кино залетает на одном дыхании. Отдельно поразило, как уважительно американские копы разговаривают с детьми. Не знаю, специально ли их этому учат, или просто так совпало, но это прямо очень круто.

"Волчок" - приключенческое road movie в декорациях Российской империи XIX-XX веков. Оставшийся сиротой пацан из дворянской семьи и кулачный боец по прозвищу Волчок бегут из Москвы в Нижний Новгород. А их преследуют убийцы, решившие завладеть наследством мальчика, бывшие работодатели Волчка и частная сыщица.

Здесь яркая, красочная картинка, дорисованный на компьютере Рыбинск и клевый Волчок (Евгений Ткачук из "Витьки Чеснока"), на котором все и держится. Остальные актеры никакие. Все деревянные, все жутко переигрывают. Сюжет обсуждать нечего, он канонический для жанра: 13-летний дворянин и неотесанный мужик хоть с трудом переносят друг друга, но сразу ведь понятно, что их путешествие станет началом прекрасной дружбы (с).

Такой, короче, исторический комиксоид, в котором много чего спизжено у Гая Ричи.

Народу, судя по рейтингам, очень зашло, а мне даже с поправкой на подпивасный жанр было скучновато. Но я ничего и не ждал, просто хотелось посмотреть, что вообще в российском мейнстримном кино происходит. Вот и посмотрел. Спасибо, бл@дь, большое. Теперь можно еще годик на эту помойку не заходить.

"Теория всего" / Die Theorie von Allem - 1962 год. Молодой физик Йоханнес приезжает в Швейцарские Альпы на научный симпозиум, где творятся очень странные дела. Профессор, которого накануне нашли мертвым в снегу, вдруг оказывается живым. Джазовая пианистка из отеля откуда-то знает секреты из жизни Йоханнеса, о которых он никогда никому не рассказывал. В небе над долиной формируются зловещего вида облака, а в заброшенных радиоактивных тоннелях под горами мерцает загадочный свет.

Это один из самых удивительных фильмов, которые я видел за последнее время - фантастический триллер про параллельные вселенные, мастерски стилизованный под нуары 1960-х. С эстетской черно-белой картинкой, старомодной оркестровой музыкой и отсылками к Линчу и Хичкоку. С сюжетом все сложнее: в общих чертах он понятен, но в деталях такой запутанный, что сам чувствуешь себя Йоханнесом, застрявшим между своим миром и какой-то из его версий. Но, как по мне, не сюжет здесь главное, а настроение и стиль. А больше всего понравилась творческая борзость немецкого режиссера Тимма Крёгера. Это всего-то вторая его картина, а парень вообще не теряется. Смешивает квантовую физику с ретродетективом и мелодрамой, не стесняется цитировать классиков триллера, засовывает в фильм, как в матрешку, второй фильм, но уже откровенно пародийный, и так далее. А главное: при всей этой претенциозности он не боится показаться смешным. Я считаю, так и нужно заходить в кино - открывать дверь с ноги и жечь овины. А не жевать сопли в уголке, переживая о том, поймут тебя зрители или нет.

"Опасный дуэт" / The Wrecking Crew - если кому-то не хватало олдскульных комедийных боевичков в духе "Плохих парней" или "Смертельного оружия", то их есть у меня. Два брата - инструктор "морских котиков" (Дэйв Батиста) и полицейский (Джейсон Момоа) - расследуют убийство своего отца, попутно решая личные застарелые конфликты. В ход идут шуточки, переругивания и братский мордобой.

Больше про фильм можно ничего не рассказывать. Это типичное buddy movie из 90-х, в котором двое непохожих друг на друга напарников весело выпиливают кучу народу. И вы же знаете, да, что в таких парах один герой обычно весь такой правильный и серьезный, а второй - раздолбай, от которого одни проблемы? Так вот, здесь роль дисциплинированного парня досталась Батисте. И она ему не идет, как мне кажется. Батисте бы куражиться и беспределить, а не изображать из себя идеального семьянина. Вон, в недавней "Игре киллера" какой он был задорный. Не то что здесь.

Это сообщение отредактировал жирноевутесах - 2.02.2026 - 02:26

"Ровесник" - молодой лоботряс Гриша, отчисленный с журфака за прогулы, от нечего делать едет к бабушке в Самару. И там, роясь в видеокассетах из семейного архива, узнает тайну: оказывается, его настоящий отец пропал без вести еще до его рождения в конце 1990-х, а перед этим замутил с друзьями успешный Интернет-стартап. Парень берет камеру и начинает журналистское расследование, чтобы узнать больше об отце.

Это очень живое и технически изобретательное псевдодокументальное кино, сделанное режиссером-дебютантом с неожиданной для новичка борзостью. В нем три сюжетные линии, причем, каждая снята в своей стилистике. Первая - жизнь самого Гриши, и это лихая зумерская комедия, нарезанная из рилсов, мемов, диалогов в мессенджерах и тому подобного мусора. Вторая - как бы реальные записи с тех самых VHS-кассет. История молодых студентов, которые в 90-х занялись невиданным тогда бизнесом - баннерной рекламой, уговорили одного олигарха вложиться в их проект (слова "стартап" еще не было) и быстро подмяли под себя весь рекламный рыночек в тогдашнем Рунете. Ну и третья линия - это наши дни, когда те же ребята, но уже повзрослевшие, рассказывают Грише на камеру о том, как там на самом деле все было. Кстати, интересная фишка: чтобы актеры, играющие персонажей из 90-х, были похожи на самих себя через 25 лет, им подправили лица с помощью дипфейков. И неплохо вышло! Молодой Александр Яценко так вообще отличный.

Короче говоря, это такая якобы докуменалка в документалке в документалке. Стилизация под 90-е сделана просто филигранно - и технически, и по духу. Кино радует незаезженным взглядом на ту эпоху, показывая, что в ней были не только братки и челноки, но и такие вот талантливые ребята с крутыми идеями для бизнеса. Я только за одно это режиссеру благодарен. А то привыкли, понимаешь, демонизировать 90-е в кино: ля-ля-ля, малиновые пиджаки, ко-ко-ко, кровавый беспредел. Некоторые даже и не жили в то время, а туда же.

Денюг потрачено на фильм много, я думаю!
Красочный такой, русский вестерн!
И снимался в родных краях, в Рыбинске.
Смотреть интересно, захватывающе!

"Выход 8" / 8ban Deguchi - японский триллер по одноименной компьютерной игрушке, наделавшей много шума пару лет назад. Она очень простая: ты бродишь по замкнутому коридору токийской подземки и смотришь по сторонам, разыскивая так называемые аномалии. Если замечаешь какие-то изменения (например, ручка двери вдруг оказалась не на своем месте или надпись на указателе поменялась), возвращаешься назад; если все осталось как было, идешь дальше. И так восемь раз подряд. Не заметил аномалию или увидел ее там, где ее нет - откатился к началу.

Казалось бы, из такой идеи можно было выжать разве что короткометражку (или одну серию "Черного зеркала", например), а получилось нормальное полуторачасовое кино. Основной сюжет не поменялся, но наполнился смыслом и подробностями. Например, в игре есть безымянный NPC - мужик с портфелем, так здесь для него придумали целую отдельную историю. Ну и главного героя очеловечили: по сюжету это нерешительный тюфячок, оказавшийся перед сложным выбором, и понятно же, что все эти его бесконечные хождения по кругу - символ сомнений и тревог перед принятием важного решения.

Не сказать что кино прямо уж затягивает с головой, но в нем есть интересный концепт, небычная локация и какая-никакая драма. Есть клаустрофобная атмосфера. Есть вот это вот: "Ну куда ты прешь, придурок? Не видишь, что ли, аномалию?!" И всего полтора часа хронометража. В самый раз чтобы посмотреть и не заскучать.

"Рыбак" / "Книга рыб" / Jasaneobo - Чосон, 1801 год. После смерти короля в правительстве начинаются чистки. Придворного советника Чона за его симпатии к католицизму ссылают на крошечный остров. А то ишь чего выдумал - разносить западную ересь, шатать наши конфуцианские скрепы. Иноагент проклятый!

Попав на остров, ученый муж поначалу не понимает как себя вести с простолюдинами, но потихонечку осваивается, перестает бухать и даже находит себе друга - молодого рыбака, который на досуге штудирует конфуцианские книги. И они заключают сделку: опальный чиновник помогает любознательному парню с образованием, а тот рассказывает Чону о рыбах, каракатицах, осьминогах, скатах и гребешках. Потому что Чон не желает просто так прозябать в ссылке и хочет написать книгу о морской фауне.

У фильма немного сумбурное начало, когда на тебя вываливают гору информации - какой-то король, какие-то гонения на католиков, конфуцианские догмы и так далее. Но вы потерпите немного: вся эта политическая возня быстро уходит на второй план и кино превращается в трогательную и очень понятную, почти что диснеевскую историю. Приятно наблюдать за Чоном, который нашел на острове не только дело всей жизни, но и семейное счастье в лице пухленькой вдовушки. Интересно сравнивать взгляды героев на образование: для рыбака учеба - это социальный лифт, а для Чона - возможность сделать мир чуточку лучше. Теория малых дел показана здесь максимально наглядно. Вот сидит Чон и кропотливо год за годом составляет свой справочник морских обитателей. А вот его брат (тоже иноагент, сосланный на другой остров) пачками штампует заумные философские трактаты об управлении людьми, государствами и всем миром. Сразу видна разница между Мудрым Востоком и Прагматичным Западом

Из других плюсов - хорошие актеры (они не хлопочут лицом, как часто бывает в корейском кино) и красивенная черно-белая картинка. Старинные рыбацкие лодки, дома, посуда, инструменты, книги, лохмотья на героях выглядят очень живописно и достоверно; все это интересно разглядывать. Ну и морепродуктов разных сортов тоже отсыпали с горкой. Тематика обязывает.

Китайцы наснимают всякой фигни,
а я теперь не могу есть пельмени!)

"Сын в отца" / Soshite chichi ni naru - двум японским семьям звонят из больницы и сообщают страшное: их шестилетние сыновья, которых они растили как своих, на самом деле им не родные. Перепутали младенцев в роддоме. Извините, бывает. Родителям предстоит принять тяжелое решение: обменяться детьми или оставить все как было.

Из такого мыльного сюжета можно было слепить говнодраму в стиле Андрея Малахова, чтобы все обрыдались. Но кино снимал интеллигентнейший режиссер Хирокадзу Корээда ("Магазинные воришки", "Посредники"), а он такой попсой не занимается. Корээда - мастер рассказывать тонкие и вдумчивые житейские истории, в которых по большому счету разжевывает одну и ту же мысль: "Настоящее родство доказывается не тестом ДНК, а делами и искренними чувствами друг к другу". Здесь он сталкивает две совершенно разные семьи, две системы ценностей. Богатый архитектор Рёта Нономия - эмоционально холодный перфекционист, который почти не уделяет сыну внимания, разве что морщится, когда видит, что он не проявляет никаких выдающихся способностей. Работяга Юдаи Саики победнее и попроще, он живет с женой, тестем и кучей детей в тесной халупе, где всегда шумно и весело. Понятно, что и подходы к воспитанию детей у них тоже разные, и режисер постоянно это подчеркивает с помощью картинки и мелких деталей. Вы приглядитесь внимательно. Посмотрите, как по-разному выглядят дома главных героев (цветовая гамма, освещение, вот это все), как ведут себя отцы семейств и их жены, какая у них пластика, как они взаимодействуют с детьми в кадре. Да просто сравните детские фотографии Кейты Нономии и Рюсея Саики. Они и мелькают-то пару раз между делом, а ведь это тоже важная деталь! Люблю такое, когда что-то кажется простым, а присмотришься - и видишь, что людям было не насрать, что они полировали мелочи. Сразу хочется отдельный плюсик поставить.