посоветуйте, а?

"Бреслау" / "Убийства в Бреслау" / Breslau - детективный сериал из Польши. В 1936 году в Бреслау (так назывался польский Вроцлав, когда он еще был частью Германии) комиссар полиции Франц Подольский охотится за серийным убийцей, который выжигает своим жертвам глаза химикатами. Начальство требует поймать больного ублюдка как можно скорее, потому что дело происходит накануне Олимпийских игр в Берлине. На Германию смотрит весь мир, и репутация Третьего рейха должна быть безупречной.

Это и не совсем нуар, и не польский "Мегрэ", и не Акунин-стайл, а что-то среднее. Больше всего понравился необычный главный герой. Франц уютный и мягкий, как плюшевый мишка, но может быть и жестоким мстителем, и немного комичным добряком. С женой у него полный мезальянс. Он-то обычный работяга, а она из аристократической семьи, и ее любимое занятие - нарядиться, упороться бухлом и кокаином до невменяемого состояния и уйти в загул по злачным местам. Франц и сам запивает время от времени, но до жены ему далеко. Тем не менее, у них и секс, и страсть, и эмоции в диапазоне от ненависти до нежности. Это очень нездоровые, мучительные отношения, и следить за ними очень интересно на самом деле.

Еще из хорошего - красивая картинка, много приятной старой музыки (джаз, фокстротики и вот это все) и исторический фон, на котором разворачиваются события. Нацистский режим потихоньку закручивает гайки, а герои хоть и не подозревают еще, чем это закончится, но предчувствие чего-то нехорошего уже витает в воздухе. Так что сериал оказывается чуточку глубже, чем просто развлекалово. Его, конечно, есть за что поругать - картинка иногда выглядит дешево, а повествование местами затянутое и слегка наивное - но это такая, знаете, приятная старомодная наивность и затянутость. Из серии "сейчас так уже не снимают". Поляки снимают. За это их и люблю.

"Эринии" / Erynie - польский сериал, снятый по четырем детективным романам Марека Краевского - "Эринии", "Числа Харона", "Реки Аида" и "В пучине тьмы". У себя на родине Краевского называют "королем нуара", а у нас иногда "польским Акуниным", хотя общего между ними только то, что оба пишут в жанре исторического детектива. Там, где у Акунина ирония, у поляка - отборная мрачнина, да и его герой, комиссар полиции Эдвард Попельский, совсем не похож на джентльмена Фандорина. Это грубый лысый дядька, очень образованный - разбирается в математике и мертвых языках - но ни разу не образец добродетели. Любит поволочиться за бабами, любит мутить денежки незаконными методами. Из-за солнечного света у него бывают эпилептические припадки, поэтому дома он сидит в темноте, а по улицам ходит в темных очках.

Под стать такому неоднозначному персонажу и обстановочка. Действие происходит в довоенном Львове (и немного - в послевоенном Вроцлаве), и расследования Попельского - это путешествие по самым грязным закоулкам львовского криминального днища. В первом же деле появляется труп гадалки-сифилитички с кровельным гвоздем в позвоночнике, какие-то безумные шифры на основе иврита и отбитый на всю голову граф - садист и психопат. Дальше все в том же духе: убийцы детей, контрабандисты, психопаты, проститутки, евреи-гомосексуалисты, насильники и еще целый парад омерзительных персонажей. Все такое сочное, что прямо ух! Ну и сами расследования увлекательные, нeбанальные. Здесь 12 серий и 4 законченные истории (не считая сквозного сюжета). Все понравились, проходных нет.

У нас сериал прошел почти незамеченным, зато польские критики его костерят почем зря. И Львов им не такой, как в книге, и Марчин Дорочиньский в главной роли не нравится, и сценарий такой запутанный, что иногда перестаешь понимать, почему герой оказался в определенном месте, и как он сделал тот или иной вывод. Насчет сценария я согласен: после первых трех серий мне даже пришлось скачать книжку "Числа Харона", чтобы понять, что происходит вообще. Но такой косяк только в первой истории, дальше с сюжетом все нормально. И, кстати, книжка хорошая. Краевский - доктор филологии, и пишет сочно, атмосферно, с жаргонными польско-украинскими словечками и интересными деталями о довоенном Львове. Кто любит детективное чтиво, обратите внимание.

Ко всему остальному у меня претензий нет, хотя сериал действительно странный. Сюжет здесь то более-менее реалистичный, то напрочь отрывается от логики. Главный герой то рефлексирующий интеллигент, то гопник. Диалоги то нормальные, то напыщенные. Некоторые серьезные сцены сняты так, будто это дурацкая комедия. Плюс авторы напихали сюда еще и античной мифологии. Каждая серия начинается с эпиграфа Гомера, Еврипида или Вергилия, и это добавляет еще больше дичи. В общем, если назвать сериал одним словом, то он, извините, ебнутый. Но это не тоскливая, а такая, знаете, очень правильная eбнутость (простите еще раз). В ней есть свой стиль и шарм, и после голливудских сериалов она как глоток свежего воздуха, честное слово.

"Долгая прогулка" / The Long Walk - режиссер "Голодных игр" Фрэнсис Лоуренс экранизировал первый роман Стивена Кинга, который тот написал еще в 19 лет. Я смотрю, этот год прямо урожайный: четыре экранизации Кинга уже вышли, и до конца года выйдут еще две.

По сюжету Америка после некой войны оказалась в упадке. Экономика рухнула, кругом нищета и военная диктатура. Ради поднятия духа населения правительство устраивает ежегодное шоу, в котором участвуют 50 молодых добровольцев. Правила простые: все они идут пешком по дороге со скоростью не меньше трех миль в час, не останавливаясь ни на сон, ни для чего другого. Замедлился или сошел с трассы - получил предупреждение, а после трех предупреждений - пулю в голову. Сроков у "прогулки" нет, финишной черты тоже. Все заканчивается, когда в живых остается только один. Он получит огромный денежный приз и право на исполнение любого желания.

Считается, что Кинг писал книжку под впечатлением от бессмысленной войны во Вьетнаме, когда молодые парни гибли в далекой чужой стране неизвестно зачем. В фильме этот антимилитаристский запал тоже чувствуется. Когда герои сначала шутят, меряются письками и прикидывают, что они будут делать с кучей бабла, а после пары дней адовых мучений и кучи трупов наконец-то начинают понимать, в какую жопу они попали, параллели напрашиваются сами собой. Другое дело, что авторы почти целиком убрали из сценария важную линию (об отношении общества к происходящему) и зачем-то поменяли концовку. И в итоге не то чтобы извратили замысел писателя, но хорошенько его засрали. Могло бы получиться мощное антивоенное высказывание, а получилось как получилось. Да, снято сочно, с натуралистичными сценами и нотками гуманизма. На декоративную "Игру в кальмара" вообще не похоже. Но не зацепило все равно. Такое ощущение, что Лоуренс так навтыкался на "Голодных играх", что снимал кино на расслабоне, по принципу "И там, и тут - антиутопия, игры на выживание и мертвые подростки, зачем напрягаться-то?" Нужно было кого-то другого звать.

"Бухта Бэррона" / Barron's Cove - суровый работяга по имени Калеб не успел встретить своего сына Бэррона после школы, а вскоре мальчика нашли мертвым на железнодорожных путях. Калеб уверен, что в трагедии замешаны двое его одноклассников, которые были на месте ЧП, но проблема в том, что один из них - сын сенатора. Поэтому копы объявляют случившееся самоубийством. И тогда убитый горем папаша похищает ребенка, чтобы выбить из него правду.

Кино снимал какой-то новичок, и видно, что с актерами он работать пока еще не умеет. Второстепенные персонажи еще туда-сюда, а вот главные герои получились слегка карикатурными. И Гаррет Хедлунд в роли Калеба откровенно переигрывает, и похищенный пацан (Кристиан Конвери из "Мальчика с оленьими рогами") уж такой мерзкий и борзый засранец, каких и не бывает, кажется. Но это мое личное мнение, ни на что не претендующее. Народу, смотрю, эта парочка отлично заходит.

Все остальное здесь намного лучше. Кино увлекательное, неожиданно пессимистичное, с напряженной атмосферой и твистами. Сюжет в какой-то момент вас точно удивит, а потом удивит еще раз. Не шедевр, конечно, но хороший, добротный триллер. "Пленницы" на минималках. Для одноразового просмотра - очень даже.

"Клуб убийств по четвергам" / The Thursday Murder Club - звездная старая гвардия (Хелен Миррен, Пирс Броснан, Бен Кингсли, Селия Имри) в ироническом детективе по какому-то мегапопулярному британскому бестселлеру. В элитном доме престарелых четверо пенсионеров каждый четверг занимаются расследованиями старых нераскрытых преступлений. Такой у них кружок по интересам. Когда убивают одного из владельцев их пансионата, бодрые старички решают применить свои детективные навыки на практике и берутся за это дело параллельно с полицейским расследованием.

Кино снимал Крис Коламбус ("Один дома", первые две части "Гарри Поттера"), так что оно - по крайней мере внешне - выглядит шикарно. Оно очень красивое, профессионально поставленное и по-британски уютное. Коламбус умеет создать теплое настроение. К тому же актеры тут такие, что кому угодно дадут просраться, несмотря на старость. Другое дело, что в детективе, пусть даже в таком, комедийно-наивном, хочется видеть закрученную интригу, саспенс и чудеса дедукции. А вот с этим как раз проблемы. Никаких хитроумных интеллектуальных игр здесь нет, и такое ощущение, что герои просто идут из одной точки в другую, а тайны распутываются сами собой. С юмором тоже какая-то беда, хотя пишут, что в книжке он отличный. Все очень прилизанное, карамельное и скучное. Ни уму, ни сердцу. Разве что глазные хрусталики потешить чуть-чуть.

"Код 3" / Code 3 - драма с элементами комедии о трудовых буднях сотрудников скорой помощи. Дело хоть и происходит в Америке, но проблемы у тамошних парамедиков точно такие же, как у их коллег из какого-нибудь Мухосранска. Вы их знаете, эти проблемы: нищенская зарплата, выматывающий график, тяжелый контингент, с которым приходится иметь дело, и так далее. Главный герой фильма отпахал на этой работе 18 лет, выгорел полностью и хочет немедленно уволиться. Но сначала ему нужно отработать свою последнюю 24-часовую смену.

Фильм из тех, которые начинаешь смотреть, и уже точно знаешь, что будет в начале, что в середине, и чем все закончится. При этом рейтинг у него аж 7,7 на Кинопоиске. Любит наш народ душещипательные истории про врачей, и готов смотреть их бесконечно. А "Код" еще и сделан неплохо. То есть нет, "неплохо" - это не совсем точное слово. Мне режиссер представляется этаким отличником, который просто берет и смешивает по сто раз проверенному рецепту юмор, драму, фирменный врачебный цинизм и критику американской системы здравоохранения. И еще постоянно поглядывает в учебник, чтобы не дай бог не скатиться в чернуху или наоборот в розовые сопли. По итогу получается добротное, аккуратно сделанное кино. Смотреть его не противно, но не очень понятно, зачем.

"Затерянное место" / Never Let Go - в лесной хижине живут мама и двое ее сыновей. Выращивают овощи, охотятся с арбалетами и рогатками, а когда с пропитанием совсем плохо, едят лягушек, гусениц и древесную кору. В лес они ходят только обвязавшись прикрепленными к дому веревками. Далеко так не уйдешь, но иначе нельзя: некое Зло уничтожило всех людей на Земле, и теперь кружит вокруг, притворяясь то мертвецами, то обычными людьми. Дом и веревка - единственное спасение от него. Проблема в том, что Зло видит только мама, так что у ее детей в какой-то момент возникают вопросики.

В общем-то и зрители уже минут через 15 начинают подозревать, что несчастная женщина просто поехала кукушечкой. Но режиссеру так хочется напустить побольше туману, что он ставит под сомнение любые версии, возникающие при просмотре. Конечно же, мама сошла с ума. Ой, нет, она не сошла с ума, тут и правда демоны шастают вокруг дома! Ой, нет, это были не демоны, просто дети тоже спятили. Ой, нет, не спятили. И так далее. Все это делает фильм реально непредсказуемым, но вносит такой сумбур, что кажется, будто режиссер мечется от одной версии к другой и сам не знает, что хочет сказать. Видимо, поэтому кино и провалилось в прокате. Народ хочет понятных историй, а не вот этого вот.

Из хорошего здесь - красивые лесные пейзажи, атмосфера паранойи, ну и Холли Берри в главной роли понравилась. А за всей этой мистической мутотенью нетрудно разглядеть метафорическую историю о материнской гиперопеке и о том, что дети рано или поздно вырастут, начнут бунтовать и отдаляться от родителей. На это намекает и оригинальное название фильма, и веревки, и еще кое-какие детали. Но это единственная внятная фишка, которая тут есть. Все остальное - сплошные намеки.

"Ночная сучка" / Nightbitch - драма с элементами боди-хоррора и черного юмора. В центре сюжета - Мать (настоящее ее имя даже в титрах не указано, что как бы намекает), которая когда-то была успешной художницей, но родила ребенка и посвятила себя семье. И в конце концов так замучилась от домашней рутины, равнодушного мужа и требующего постоянного внимания спиногрыза, что начала звереть. В буквальном смысле. Обоняние обостряется, на копчике пробивается шерсть, и так далее.

Я-то настраивался на еще одну версию "Субстанции", но оказалось, что телесных трансформаций здесь совсем чуть-чуть, зато критики по поводу "священного материнского статуса", наоборот, очень много. А так хотелось, чтобы было наоборот! Но некоторые мысли, высказанные героями фильма, мне даже понравились. Например, о том, что если материнство превратило тебя в животное, то не надо этого стыдиться. Условно говоря, захотелось сырого мяска, грубого секса или надоевшего котика придушить - ну и не отказывай себе ни в чем. То есть с котиком, конечно, нехорошо получилось, но изводить себя по этому поводу незачем.

Другое дело, что в той же "Субстанции" авторы отпускали тормоза и отжигали на все деньги, а здесь постановщица (разумеется, это сняла женщина) будто сама пугается собственной смелости. А поэтому в какой-то момент Мать включает заднюю, после чего все ее проблемы сами собой решаются, отношения с мужем налаживаются, и фильм заканчивается кофетно-романтическим финалом с пережевыванием сто раз озвученных истин. С точки зрения психотерапии такое кино, наверное, будет полезным для женщин, которые тоже теряли себя после рождения ребенка. Ну а я только ради Эми Адамс его досматривал. Люблю ее очень. И роль отличная.

Это сообщение отредактировал жирноевутесах - 31.10.2025 - 04:50

"Уничтожь их" / Bring Them Down - Барри Кеоган и Кристофер Эбботт в мрачнющей драме о конфликте двух семей, которые занимаются скотоводством в ирландской глуши. Ссора начинается с пары украденных баранов и заканчивается кровавыми разборками с элементами расчлененки.

Режиссер Кристофер Эндрюс в полном метре хоть и новичок, но не теряется и очень уверенно живописует депрессивную картинку деревенской жизни, где насилие - главная духовная скрепа и вековая традиция. Суровые мужики делят скот и земли, отцы воспитывают сыновей в духе "Порви соседа на тряпки, будь мужиком, блеять!", сыновья переносят эти установки на своих детей и так далее. Все вроде бы дерзкие и резкие, но на самом деле в этой брутальности и есть их главная слабость. Решать проблемы иначе как силой они просто не умеют. Вилку в глаз - это им понятно, а поговорить по-человечески - а что, так можно было? Неудивительно, что в такой обстановке самые пустяшные конфликты зреют годами, а когда все-таки прорываются наружу, то достается всем. И правым, и неправым, и тем, кто мимо шел. В общем, здесь полное превосходство ярости над здравым смыслом, и выхода из этого болота не видно. Никого из героев не жалко. Вообще никого.

"Задание" / Task - новая криминальная драма Брэда Ингелсби, создателя "Мейр из Исттауна". Стареющий фэбээровец Том (Марк Руффало) просиживает штаны за столиком бюро на ярмарках вакансий, а дома много пьет и тоскует по трагически погибшей жене. С дочкой у него отношения сложные, приемный сын сидит в тюрьме - в общем, сплошная хтонь и безысходность. Внезапно начальство поручает ему расследовать серию налетов на местные наркопритоны. Понятно что от такого депрессивного тюфячка толку мало, но свободных агентов нет, и даже опергруппу для Тома пришлось собрать из салаг, набранных в разных ведомствах.

Мы с самого начала знаем, кто грабит наркоторговцев. Это водитель мусоровоза Робби с двумя подельниками, такой же бедолага с кучей проблем, как и Том. Робби ютится в старом доме вместе с дочкой своего погибшего брата и двумя своими детьми, и уже почти не вывозит. Деньги ему нужны, чтобы помочь семье.

Несмотря на, что нам сразу показывают и копа, и преступника (а дальше остается только ждать, когда их линии пересекутся), сериал не раз удивит. И очередной налет пойдет не по плану, и Робби грабит притоны не только ради наживы, и о том, что случилось с женой Тома, нам еще предстоит узнать. А еще будет банда байкеров, крышующая наркотрафик, информаторы, стучащие и нашим, и вашим, милая история любви и так далее. Но в центре истории все равно остается противостояние Тома и Робби. Хотя "противостояние" - это не совсем правильное слово. Эти ребята на самом деле очень похожи: оба они - отцы-одиночки, которые пережили потерю близких людей и не смогли от нее оправиться.

Сериал качественный, хотя многие и ругаются, что он очень уж неторопливо развивается. Мне тоже так казалось поначалу. Но потом ловишь себя на мысли, что здесь грамотно расписанный сценарий с несколькими линиями и непредсказуемыми поворотами. Что все сюжетные арки закрыты, ничего нигде не провисает, а персонажи - даже второстепенные - живые и объемные. Да еще и упаковано это все в семь серий. Плохо, что ли? "Мейр из Исттауна", конечно, покруче будет, но если захочется посмотреть триллер вперемешку с мрачной драмой про надломленных жизнью мужиков, можете и "Задание" попробовать.

Это сообщение отредактировал жирноевутесах - 1.11.2025 - 02:19

"Дом из динамита" / A House of Dynamite - крутая постановщица Кэтрин Бигелоу после восьми лет застоя вернулась со злободневным политическим триллером. По сюжету обычным утром со стороны Тихого океана вылетает межконтинентальная баллистическая ракета. Кто ее запустил, непонятно: спутники проморгали момент старта. Сначала все решили, что КНДР решила тряхнуть ядерными мудями и провести испытания. А потом стало ясно, что ракета летит прямо на США, и через 20 минут гарантированно уничтожит Чикаго.

Фишка фильма в том, что эти 20 минут нам показывают три раза с разных точек зрения. За секунду до удара время отматывается назад и все начинается заново, но от лица других персонажей. Их здесь очень много: бойцы ПВО, аналитики кризисного центра Белого дома, сотрудники Пентагона и так далее, вплоть до президента. Зачем понадобился этот прием, я не очень понял: каких-то неожиданных деталей - таких, чтобы история заиграла новыми красками - он не добавляет. Поэтому первая часть фильма прямо очень крутая, а вторая и третья уже не так цепляют.

А вот что получилось здорово, так это передать состояние хаоса. Все пытаются решить - нет, не как спасти город, города считай что уже нет - а как реагировать на атаку. И вроде бы есть и секретные папки с протоколами на все случаи жизни, и куча матерых аналитиков, но они не спасают. Входящие данные противоречат друг другу, чья ракета - китайская, корейская или российская, неизвестно, и в конце концов, кого бомбить-то в ответ?! А ты смотришь на это и понимаешь: случись подобная ситуация в реальности, все будет примерно так же. "Мы играем спичками в доме из динамита", - говорит один из героев. Неважно, кто и по какой причине начнет, и кто кому ответит; важно, что в нашем мире одно неожиданное событие может вызвать катастрофу, к которой никто не готов, как бы все ни пыжились, доказывая обратное. Об этом и кино на самом деле. Да, все об этом и так знают, но Кэтрин решила напомнить еще разок, и кто ей запретит?

"Поклонник" - знаете, с чего начинал режиссер Николай Лебедев, создатель "Легенды №17" и ремейка "Экипажа"? С триллеров о маньяках! В его дебютной ленте "Змеиный источник" Евгений Миронов в женском платье душил женщин в декорациях тоскливой российской провинции, и выглядело это прям круто, совершенно не по-совковому. Критики радовались - типа перспективный хоррормейкер подрастает.

"Поклонник" - это второй его фильм, снятый в 1999 году. По сюжету девочка-подросток тяжело переживает развод родителей, а еще у нее появился таинственный ухажер, который однажды спас ее от хулиганов, а потом начал оказывать приятные знаки внимания. И ей это очень нравится. Даже тогда, когда она начинает подозревать, что ее анонимный поклонник - тот самый маньяк, который убивает людей в их городе. Это кино, конечно, слабее "Источника", хотя и в нем есть шикарные моменты. Оцените, например, сцену опознания убийцы или эпизод в лифте, снятый совершенно по-хичкоковски. Режиссер, кстати, и сам не скрывает, что учился у классиков - не зря же здесь в кабинете следователя висит портрет Хичкока, а не сами-знаете-кого. Актеров можно не обсуждать - никто из них особо не блеснул - но на молодого Сергея Гармаша, Марию Порошину (волшебницу из "Дозоров") и совсем еще зеленого Хабенского посмотреть было приятно.

Жаль, что все хорошее, что здесь есть, портят картонные герои и фальшивые диалоги. Детские роли вообще получились ужасные, на уровне неудачных выпусков "Ералаша". А еще больше жаль, что после "Поклонника" Лебедев переключился на патриотические военные блокбастеры и докатился до стремных поделок типа "Нюрнберга" и "Кракена". Выбрал рубить бабло, штош.

"Глазами пса" / Good Boy - концептуальный хоррор, один из самых необычных киноэкспериментов этого года. Измученный тяжелой болезнью парень по имени Тодд так устает от врачей и опеки сестры, что бросает все и уезжает в дом покойного деда, считая что там ему будет лучше. Но мы-то сразу понимаем, что будет только хуже: в доме пахнет смертью, по углам сгущаются пугающие тени, из подвала раздаются странные звуки, а по комнатам бродят то ли демоны, то ли духи предыдущих владельцев.

Главная фишка в том, что вся эта паранормальная дичь показана от лица не Тодда, а его пса Инди. Это не означает буквальную съемку POV-камерой, но главный герой здесь - именно пес. Он постоянно находится в кадре, только он видит призраков (его хозяин их не замечает) и на них реагирует. В роли Инди режиссер снял своего собственного новошотландского ретривера: он сам сидел перед ним с камерой и терпеливо ловил нужные движения и эмоции, а потом сам же монтировал эти кадры со всем остальным. И занимался этим 400 дней в течение трех лет.

Я с подозрением отношусь к фильмам, основанным на одном-единственном техническом приеме, но этот неожиданно очень понравился. Не из-за сюжета (сюжет здесь простецкий и заезженный вдоль и поперек), а именно из-за этой вот собачьей оптики. Как же здорово получилось! Отдельная благодарность автору за то что он не пытается очеловечить пса и слепить из него какого-нибудь мимимишного Бетховена. Инди ведет себя как нормальный пес, и реагирует на опасность как пес. Люди здесь вообще где-то на перифирии - Тодда даже и не разглядеть как следует. Еще интересно, что со сменой фокуса самые замшелые штампы хоррора смотрятся совершенно по-другому. Оцените хотя бы эпизод с тенью на лестнице. Вроде полная ерунда, но для пса это реальный ужас и, что важно, эту ситуацию режиссер не выдумал, а точно взял из жизни. Собачники не дадут соврать - наверняка они сталкивались с такой реакцией своего питомца (я сталкивался, да).

Наверное, тем, у кого никогда не было собаки, смотреть будет не так интересно, но вы все равно попробуйте. Кино слишком необычное, чтобы его пропускать. Тем более что оно коротенькое - всего-то 1 час 13 минут, а уж пес тут вообще замечательный. На пару Оскаров наиграл.

"Хорошие новости" / Gutnyuseu - 1970 год, Токио. Боевики из Красной армии Японии захватывают боинг с пассажирами, берут всех в заложники и требуют от пилотов лететь в Пхеньян. Спецслужбы Южной Кореи решают заработать на этом ЧП политических очков и разрабатывают хитрую операцию. Они планируют перехватить радиосигнал самолета, прикинуться северными корейцами и заманить угонщиков на посадку в сеульский аэропорт, замаскировав его под пхеньянский.

Случай, что удивительно, абсолютно реальный. Но еще удивительнее то, что режиссер Пён Сон-хён превратил его не в героическую историю про спасение заложников, а в абсурдную сатирическую комедию, где нормальных героев, кажется, нет вообще. К японским коммунистам вопросов нет - мы и так знаем, что они ебaнутые на всю голову, но тут ведь и все остальные либо клоуны, либо полные придурки. И занимаются они чем угодно - подсирают друг другу, тешат амбиции, ищут козлов отпущения - но только не спасают несчастных пассажиров. Фильм как раз и цепляет в первую очередь огромной пропастью между серьезностью ситуации и идиотской реакцией властей на нее.

Абсурдность происходящего подчеркивается манерой повествования. Персонажи то и дело ломают четвертую стену, а их мысли оживают в виде смешных сценок. Больше всего понравился черноюморной флэшбек в стиле "Батины военные байки" и эпичное противостояние авиадиспетчеров Северной и Южной Корей (не буду про него ничего писать, сами увидите). С юмором тут вообще интересно: он по-корейски туповатый, но именно в этом фильме работает, так что я себя чувствовал немного Джоэлом Миллером. Помните, когда он в какой-то момент не выдержал и начал похрюкивать над тупыми шуточками Элли? Вот и меня пробрало.

Жаль, что во второй половине кино замедляется и заметно проседает. Там много мутных политических игр и совсем другая интонация: рассуждения о долге, героические самопожертвования, проникновенные разговоры на тему "Родина тебя бросит, сынок" и вот это все. Да и карикатурные герои к тому времени уже успевают надоесть. Но понравилось все равно. И пафос здесь своеобразный, с горчинкой, и реальная история так хороша, что ее трудно испортить.